Genova School

A city and seaport in northwest Italy, Genoa’s violin making industry developed late because it had always imported string instruments from its neighboring city Turin. It was not until after 1700 that Genoa gradually produced its own luthiers such as Jacobus Philippus Cordanus, Bernardo Calcagno, Angelo Molia, Giuseppe Cavaleri, but in terms of craftmanship they could not compete with the luthiers in Turin.

Between 1800 and 1900, the virtuosic violinist Paganini made signifcant contributions to the musical development in Genoa. Antonio Gibertini (1797-1866) , a contemporary and close friend of Paganini, was a famous luthier known for his superior craftsmanship.

Giuseppe Rocca from Turin and Nicolo Bianchi (1796-1881) began to lead the way for the Genoa school of violin making. Between the years 1840 and 1915, Eugenio Praga and Enrico Rocca elevated the violin making culture of Genoa to a new level.

By the end of the 19th century, the Candi brothers, Cesare Candi and Oreste Candi (1865-1938) , continued the luthier tradition into the 20th century. Paolo de Barbieri, the Candi brother’s pupil and nephew, together with Giuseppe Lecchi (1895-1967) and Lorenzo Bellafontana (1906-1979) established a new school for Italian violin making.

Bernardo Calcagni, fc. 1710-1750

博納多‧卡爾卡格尼 (Bernardo Calcagni, fc. 1710-1750)，1710年至1750年間於熱內亞 (Genoa）工作，幾年以後與安東尼奧‧帕札瑞尼(Antonio Pazarini, c. 1720-1744)成為伙伴。

卡爾卡格尼製作的提琴中，少數作品以史特拉底瓦里模型及瓜奈里提琴的模型製作，大多的作品則是以瓜達尼尼於帕瑪(Parma)時期的作品為模型。

卡爾卡格尼的琴展現出精良的手工技術，是同時期中最好的製琴家，並受到廣大的歡迎；其琴頭的設計比例較小，形狀較為窄長，特別是琴眼特別突出，因而被認為較無藝術性；F孔部份形狀非常優美，切割上仔細謹慎，非常注意其對稱性。琴身上的弧度較為平坦，是當時唯一以平坦琴板角度的製琴家；木頭的材質選用上較無變化，經常使用顏色優美的木頭，單片背板製成，木頭上的光芒紋路由左至右微微地傾斜向下；琴身的漆料顏色分為兩種：第一種為發亮的橘紅色漆料、第二種是完美的當地風格金黃色漆，卡爾卡格尼的提琴，均以這三種漆料厚重的塗在琴身上。

位於琴身內部的標籤上，大多以拉丁文寫著”Calcanius, Bernardus”；此外，許多卡爾卡格尼製作的樂器為求得高價，被後人改貼上”Guadagnini”的標籤。

Giuseppe Cavalleri, fc.1732-1747

朱塞佩‧卡法勒利 (Giuseppe Cavalleri, fc.1732-1747)於1732年至1745年間於熱內亞（Genoa）工作。他的樂器以德國約克柏‧史戴納 (Jacob Stainer, c. 1617-c. 1683)風格為主，琴身上的符號非常有特色，並具有極高獨創性；琴身上的拱型弧度方且起伏很大，這樣的弧度非常優美。角度較短，鑲線位置相當接近琴身邊緣，並且狹窄；琴頭漩渦設計的圈數為兩圈，這是受到布雷西亞風格影響，並沒有精確的依照描繪的輪廓雕刻；漆料顏色以金黃色為主，具有各式的金黃色的漆料。

Jacobus Philippus Cordanus, fc.1700-1730

雅各布‧菲利普‧科達奴(Jacobus Philippus Cordanus, fc.1700-1730)於1770年至1779年工作於熱內亞(Genoa)。他的樂器在外型及琴身上的弧度，明顯的與克里蒙納地區的盧傑利（Ruggeri）學派相似，有相當起伏的高弧度；音孔樣式也與克里蒙納相似，但位置稍稍低了一些，整體而言相當雅致；鑲線設計非常完美，沒有任何瑕疵。漆料部份選用黃色或紅褐色；音色非常明顯，充分顯現出製琴家個人的品味，是演奏者相當期待的獨奏樂器。

Antonio Gibertini, 1797-1866

安東尼奧‧吉博悌尼(Antonio Gibertini, 1797-1866)出生於1797年，1820年至1833年於帕瑪 (Parma)工作，1834年至1845年則在熱內亞，之後又回到了帕瑪，逝世於1866年。

吉博悌尼具有優秀的製琴手藝，被認為是專門修理受損克里蒙納提琴的專家，因此還在米蘭及其他城市得到許多獎章，曾經受雇於帕格尼尼(Niccolò Paganini 1782-1840)，專門修理、調整帕格尼尼的提琴，因而製作的樂器，大多以模仿帕格尼尼擁有的樂器為主。

吉博悌尼的提琴具有些許的美學觀念，琴身弧度非常完美，主要以史特拉底瓦里提琴為模仿的對象，優雅又不失氣勢，非常引人注目；除了史特拉底瓦里外，吉博悌尼也製作以瓜奈里為模型的樂器，這一類的樂器外型優雅且令人印象深刻。但可惜的是，他並非以製琴師聞名，而被普遍認為是提琴修理師，因而知道他作品的人並不多。

Angelo Molia, fc.1758-1764

安吉拉‧莫立納 (Angelo Molia, fc.1758-1764)1758年至1764年於熱內亞（Genoa）工作，琴身尺寸較小，琴頭上的漩渦狀花紋、F孔以及鑲線經過了詳細的查驗，均為恰當整齊的手工製作，琴身上的漆料完整漂亮；音色部份雖不是很理想，但非常甜美溫柔。