弗朗切斯科．盧傑利
Francesco Ruggeri , ca.1620 -1698

製琴學派： ,Ruggier Family

生平介紹：

弗 朗切斯科．盧傑利（Francesco Ruggeri, ca. 1620-1698）被視為是尼可羅．阿瑪蒂（Nicolò Amati, 1596-1684）最早的學徒，雖然迄今的文獻仍無法確切地說明他是於何時何地開始製琴的，而他的琴充滿著強烈的阿瑪蒂製琴風格，更被視為是阿瑪蒂琴最好的模仿者。英國希爾兄弟認為，弗朗切斯科很可能於1630-1632年間開始在尼可羅．阿瑪蒂工作坊幫忙製琴，直到1640-1641年間才於阿瑪蒂住宅附近創立自己的工作室，開啟了他獨立製琴的事業。
雖然弗朗切斯科遵循前輩們的製琴傳統，但也不會受限於前人所制定的形式，他製作的提琴與阿瑪蒂琴仍有些微的差異。他試圖改善提琴音色而接受新的想法，使其音響更圓潤深沉與清澈洪亮，具有穿透力的能量。早期使用橙色塗漆，有時呈深橘色澤，有時呈明亮濃艷的橙黃色或金褐色；晚期則改用迷人的暗紅色漆或紅褐漆。他加長F孔形狀並向邊緣傾斜；提高面板的拱型結構，使琴身更為寬大，呈現優雅弧線。提琴上下側板的彎曲弧度較小，C側板隱約呈現出直角形。漩渦狀琴頭的輪廓更為清晰深刻，螺旋形部分雕刻較淺，尤其是琴頭側面的弧度幾乎是平的，這也是他最具獨創性的特色。
1650年代弗朗切斯科開始在其作品上簽名，據資料顯示，存留至今最早的樂器是1653年製的大提琴。1670-1680年代起，弗朗切斯科開始於提琴上註明日期，並嵌入了仿製尼可羅．阿瑪蒂的姓名標籤。因此，他的作品常被誤認為尼可羅．阿瑪蒂的複製品，甚至被不肖商人標示為尼可羅．阿瑪蒂的名字來出售。據1685年的某份文獻裡記載著，有位生氣的客戶抱怨他花了12枚西班牙金幣，買了一把標籤為尼可羅．阿瑪蒂的琴，實際上卻為弗朗切斯科的作品，在當時弗朗切斯科的琴劣於阿瑪蒂製琴水準，琴價值是阿瑪蒂琴的四分之一。
弗朗切斯科與其兒子們有時會採用洋梨樹來製作提琴的某些結構，因此他們會於製作的樂器簽上“il Per”或“detto il Per”的標籤，而這也是與羅傑利（Rogeri）家族區分的特徵。盧傑利家族提琴標籤上的姓氏有幾種拼法－Ruger、Ruggeri、Rugier、Rugieri、Ruggeri、Ruggerius。 弗朗切斯科是個多產的小提琴製琴家，大部分的樂器製作於1660年-1690年代，中提琴產量雖少卻有極佳的品質。他在製琴史上最重要的貢獻則是在於大提琴形制的改良，他的大提琴產量非常多，且似乎深受當時演奏家的喜愛。從1670年代初期開始，弗朗切斯科對大提琴的形制進行了各種試驗，更是克里蒙納學派的製琴師裡，第一位發展出較小形制的大提琴，他比安德烈．瓜奈里（Andrea Guarneri, 1623-1698）及史特拉底瓦里（Antonio Stradivari, ca. 1644-1737）還要早20年進行大提琴形制的試驗。他通常會使用無花紋的木頭來製作大提琴背板，時而改用白楊木頭，雖然做工不精緻，但所發出來的音色非常洪亮且極具穿透力，受到當時極度的讚賞。
弗朗切斯科製作了兩種形制的大提琴，一為較大的“church bass”；二為較小的形制，用於演奏世俗音樂。這種小形制的“Ruggeri model”大提琴較容易拉奏，後來更成為一般公認的提琴規格標準，直至今日，他的大提琴仍被賦予極高的價值。
弗朗切斯科在世時，有四個兒子協助他製琴，分別為喬凡尼．巴蒂斯塔．盧傑利（Giovanni Battista Ruggeri, 1653-1711）、蓋慶託（Giacinto Ruggeri, 1661-1697）、文千佐（Vincenzo Ruggeri, 1663-1719）、卡洛（Carlo Ruggeri, 1666-1713），1690年兄弟們將工作室搬進城內，文千佐則自立門戶。弗朗切斯科過世後主要由三兒子繼承家業，其中只有文千佐也達到與其父相同水準的成就。另外根據考證，卡洛‧白貢齊(Carlo Brgonzi)和盧傑利家族具有深厚的情誼，白貢齊早期使用的形制接近文千佐1710年制的樂器，也有人認為盧傑利可能是白貢齊的老師。
當時的克里蒙納是由阿瑪蒂家族居於主導地位，儘管弗朗切斯科的製琴水準不亞於尼可羅．阿瑪蒂，然而終其一生卻沒有得到該有的聲望。經過幾百年歷史洪流，弗朗切斯科的作品歷經時光的試煉終於得到極高的肯定；如今，他的琴與阿瑪蒂琴的價值，可謂旗鼓相當。